Авторская радиопередача всемирно известного радиоведущего Нормана Би, через которого прошли целые поколения музыкантов, громких и малоизвестных имен, артистов, художников, писателей, поэтов, философов, творческих деятелей. Норман открыл миру такие явления как Nirvana и Pearl Jam, взял сотни интервью - от Дэвида Боуи до Би Би Кинга, курировал множество проектов, а сейчас ведет свое радиошоу Life Elsewhere Music, в котором рассказывает о новой музыке, неизвестных именах, интересных явлениях их мира искусства, литературы, музыки.

Новый блог Рудольфа Карреры, посвященный искусству, музыке, кино... Основная направленность "Music You Need To Hear" - это, конечно, редкая, интересная музыка, новые альбомы самых разных стилей: от мировой музыки и этники до электроники и эмбиента. Особенностью сайта является определенного рода гурманский подход, так как здесь вы почти не встретите широко известных имен, зато найдете много неожиданного! Хорошая лазейка, чтобы расширить свой музыкальный кругозор!

Один из наших резидентов, американский композитор и фасилитатор из Сиэтла - Steve Layton, является редактором музыкального сайта, посвященного современной классической музыке, который держит пульс на событиях в академическом мире.

Radio Garden - сайт, благодаря которому можно увидеть, как много радиостанций на нашей планете (и это еще не все!) И не только увидеть - каждую из них можно послушать в прямом эфире: от столиц мировых держав до маленьких Тихоокеанских островов! Поражает не только количество радиостанций, но и разнообразие музыки и направлений их использования. Крутите глобус!

Музыкальный блог Рудольфа Карреры, где он собирает информацию об интересующей его музыке, кино и других видах искусства. Блог представляет интерес и как мировоззренческий срез восприятия нашего современника, неравнодушного к культурной ситуации и пытающегося анализировать происходящие в ней процессы. Автор не претендует на всеохватность, а лишь делится своими вкусами и пристрастиями.

Независимый музыкальный лейбл электронной музыки, созданный Дмитрием Васильевым (1975-2018) - издателем журнала «Независимая Электронная Музыка», автором одноимённой радиопередачи (подкаста), членом жюри конкурса экспериментальной музыки имени Луиджи Руссоло (Prix Russolo), автором энциклопедии итальянской музыкальной экспериментальной и андерграундной культуры «VIVA ITALIA». Наследие Дмитрия Васильева включает в себя более 80-ти изданных им CD экспериментальной и андерграундной музыки, 5 выпусков энциклопедического издания «Независимая Электронная Музыка», 290 одноименных радиопередач. Им организовано несколько десятков мероприятий и концертов европейского экспериментального и шумового андерграунда во многих городах России.

Дружественный интернет-лейбл День забытой жизни / The Day of life forgotten. Сфера интересов: экспериментальная музыка, эмбиент - в самом широком понимании. Здесь вы найдете много достойных внимания российских исполнителей, работающих в этих стилях.

"Net-label и независимое музыкальное интернет-сообщество цель которого объединение артистов и коллективов, трудящихся в области экспериментальной музыки, публикация их работ, создание творческой среды и атмосферы заинтересованности и взаимовлияния."

Конкре́тная му́зыка (фр. musique concrète) — вид авангардной музыки XX века. Шумы и звуки, главным образом, природного происхождения, записываются на магнитофон или иное звукозаписывающее устройство, подвергаются на этом устройстве микшированию и разного рода редактированию (обработка фильтров, пространственные стереоэффекты, изменения скорости и направления движения ленты и т.д.). В ка­че­ст­ве зву­ко­во­го ма­те­риа­ла конкретной музыки могут использоваться, например, звук па­даю­щих ка­пель во­ды, шум по­ез­да, го­ло­са птиц, скрип две­ри, вздо­хи, кри­ки, фрагменты речи, пение человека, фрагменты зву­ча­ния акустических музыкальных ин­ст­ру­мен­тов и т.п. Артефакт конкретной музыки (аналоговая или цифровая запись, которая воспроизводится в концерте и используется для фиксации на коммерческий носитель, например, LP или CD) не предполагает интерпретации музыканта-исполнителя в традиционном смысле этого слова (изменения темпа, варьирование динамических нюансов, агогика и т.п.). В связи с тем, что для записи/воспроизведения такого артефакта требуется электротехническое и/или электронное оборудование, конкретную музыку считают разновидностью электронной музыки.

Алеато́рика (вероятно, из англ. aleatoric — случайный < лат. aleatorius — игорный < лат. aleator — игрок < лат. alea — игральная кость) — метод композиции в музыке XX—XXI веков, допускающий "случайность" и вариабельные отношения между элементами музыкальной ткани (в том числе нотного текста) и музыкальной формы и предполагающий неопределённость или случайную последовательность этих элементов при сочинении или исполнении произведения. Как метод композиции алеаторика развилась в противовес строгому варианту сериальной музыки, в технике которой элементы во всех параметрах музыкальной композиции (гармония, ритм, форма, штрихи, динамика, тембр и т. д.) были строго детерминированы теми или иными прекомпозиционными алгоритмами (формулами, моделями).

Акусмати́ческая му́зыка (фр. musique acousmatique, англ. acousmatic music, acousmatic art), в широком смысле — музыка, источник которой скрыт от слушателя. Обычно она хранится на электронных носителях информации и воспроизводится при помощи громкоговорителей, без непосредственного участия человека-исполнителя. В качестве «музыкальных» в акусматической музыке рассматриваются звуки любой природы и любого происхождения: от звуков всех обычных акустических инструментов, до звуков конкретных и искусственно синтезированных — электронных, компьютерных и т.д. Кроме того, автор акусматической музыки может заготавливать сразу несколько звуковых пластов, которыми он будет затем манипулировать непосредственно в процессе исполнения своей музыки на сценической площадке.